在美术的学习生涯中,最无法逃避的就是线稿训练。
无论是插画、漫画、原画等,线稿始终保持着主导地位,线稿是最基础的作画,干净的线稿会让后期的上色更顺利。
美术生中常说中间实,两边虚。呈现在线上就如图上所示,这样的线条给人放松,平滑的感觉。
如图这种没有虚实变化的线条,就相对比较死板刻意。
在线稿中我们一定要连接好穿插关系,同时轮廓线清晰,不然后期不好上色。
如图这就是轮廓线混乱,穿插还没有交代明白。
01
关于单人动态和结构的练习,我给小伙伴们一些建议:
单体训练可以多画不同角度的,可以买一些素体手办来参考。
A:人体是对称的,最重要就是从头到躯干的中心线要先定一下。
B:线稿的优势就在于能表达准确的边形和穿插,画的时候要多在剪影上用力。
C:可单独多练一些分开的躯干、手臂、腿等,反复勾练作用显著。
D:要练好基本体形,可以多参考一些实体,买几个素体来摆拍各种 pose ,再对着照片画练习体形,会很有效果噢。
很多时候,你临摹完,想画一张独立原创作品。但总是画搭到一半就画不下去,画不出来、觉得不对、不知道这里怎么接、那里怎么画......然后就又去找参考来临摹。这样只会让你花越来越多的时间在临摹上,却进步甚微,形成初步的瓶颈。
想要解决这个问题,其实主要就是提升绘画基础功。所谓的基本功,就是形成画面结果背后,那些代表理性、客观的理论知识。
比如人体比例、五官比例、透视关系、人体动态、光影关系、色彩理论等等基础造型问题都还不了解,又何谈原创?有了这些,你才能先明白怎么把造型画准,画对,不至于画得太丑太畸形,然后才能在对的基础上去做变化。
游戏人物线稿素材:
好啦,以上就是小编今天要分享的内容啦,大家都学会了吗?
转载声明:本文来源于网络,不作任何商业用途。
IOS下载
安卓下载
小程序