【影视后期】这11个打光的基础知识点，你都知道吗？

作为一名摄像师，如果单单的只会拍摄，不懂用光，那会让自己很被动。

尤其是在公司从事工作，一些活不可能都外聘灯光师，来进行打光。这时候就需要摄像自己打光了，不然拍出来的画面，光比不均匀，有些地方甚至出现了死黑，这个镜头就废了。

下面就给大家分享11中摄像常用的灯光知识：

1.用背光描绘轮廓

当人像背光时，光源从被摄体后面照向相机。如图所示，这样的用光方式能完美地勾勒出你的主体，减少了主体的细节，但强调了主体的形状。尽管缺乏细节，但这种用光风格用戏剧性和你的想象力填补了空白。

2.距离使灯光变暗

这听起来是一个显而易见的事实，但前提是你得时刻知道。光源越远，其散布和衰减就越多。

实际上，光的衰减和距离的平方成正比。这意味着，如果将光源移开两倍的距离，则只能获得原来的四分之一的光。此外，距离较远的光往往漫反射更多，光源会因此变光变柔和，平时的阴天雾天便是如此，太阳的直射在经过云层和雾气后就成了最大的柔光源。

3.光的衰减能勾勒背景

光线自然衰减的规律会照亮你的拍摄主体以及勾勒背后的整个区域，首先最亮的区域在于你的主体，大家的注意力也会集中于此；其次逐渐减弱的光线能勾勒你的背景，反过来又自然地引导你的视线，整张画面会显现出视觉逻辑。

4.柔光罩用起来

中午的大太阳顶光是所有人的噩梦，柔光罩能让很硬的光线柔和下来，高反差和高对比度的场景并不适合所有照片，往往是柔和均匀的光线更令人愉悦。下图便是很好的例子，图1为没有使用柔光罩拍摄的照片，高光部分过于夺目刺眼，人眼并不能舒适地长久观察。在图2使用了柔光罩的基础上，图3拉黑了背景，使得在照片整体柔和舒适的前提下，主体突出且细节丰富。

5.反射光更好

反射光更好，因为直射光通常非常刺眼。如果你将狭窄的光源指向墙壁，则会发现一个非常强烈的点，但是光线会反弹并向外扩散，再向外界重新照射，此时成了一个扩散、柔和并更均匀的光线。

6.阴影能创造深度

摄影师一直在尝试在一维平面的照片中塑造三位的主体，换句话说，照片的内容要能够给人深度的信息。通过侧面，上或下的打光，你可以投射更深和更长的阴影。这被广泛用于静物，产品和风景摄影。

7.运用明暗对比法

明暗对比法借用了明暗之间的强烈对比。这些鲜明的对比影响了构图。它也是艺术家和摄影师使用的技术术语，旨在为被摄对象提供三维感、真实感，甚至临场感。

8.利用好光的颜色

所有的光都有颜色。我们可以用色温来形容光的颜色，照射到对象的光以开尔文测量，其中10,000开尔文是极端的日光色，而家用灯泡一般是3500开尔。一方面后期要用白平衡来校正图像的颜色，另一方面前期要注意光的颜色，冷暖色的对比是常用的技巧。

9..正面打光能最小化阴影

如果你想在拍摄时尽量避免阴影，选择前照灯。它最小化了阴影和纹理，也能在一定程度上削弱人物的情绪。不利的一面是，正面打光会显得很平坦，没有三维感，这就是阴影很重要的原因。

10.正面打光会削弱纹理

如前所述，正面打光会抹平画面。这是通过将光源保持在与镜头相同的轴与方向上来实现的。这种风格有助于抑制皱纹，非常适合那些年龄较大的对象。如果你在寻求拍摄物质的纹理、质感等，请使用侧面打光。

11.侧面照明增添戏剧性

侧面照明会给场景增添戏剧性，因为它会形成长长的阴影，这些阴影有助于确定场景的深度和大小。前照灯没有这个功能，所以侧照灯是用来拍摄情感影像的。

完结！！！

转载声明：本文来源于网络，不作任何商业用途