交叉/平行剪辑区别及技巧！

视频剪辑是将一部影片拍摄的大量素材，经过选择、取舍和组接，终编成一个能传达创作者意图的作品，是电影创作的主要组成部分、一部影片从拍摄到完成的一次再创作。

影视剪辑的主要作用，不仅是加字幕，配音乐，重要的是镜头转换的流畅，使观众感到整部影片一气呵成；使影片段落、脉络清晰，使观众不致把不同时间、地点的内容误认为是同一场面。

在整个剪辑过程中，既要镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。剪辑人员运用剪辑手段对影视片的总节奏进行的加工，使全片节奏定型，在营造节奏以影视语言为基础，以各种蒙太奇形式为手段，对影视片的内部节奏、主要是外部节奏进行艺术处理，成为全片总节奏的重要组成部分。

交叉剪辑和平行剪辑可以说是所有剪辑技巧中相当高效的一种，可以在一定程度上极大地提高电影或视觉作品的质量。

如果你听过“1 1>2”这句话，那么你就已经知道为什么这些技术在电影制作中如此频繁地被使用了。

什么是平行剪辑与交叉剪辑?

1.平行剪辑：常以不同时空或同时异地发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。

很多电影中，平行剪辑常用于高潮戏中，会起到一加一大于二的效果。如影片《南征北战》中，创作者用平行剪辑表现敌我双方抢占摩天岭的场面，造成了紧张的节奏，扣人心弦。

2.交叉剪辑：指把同一时间、不同空间发生的两条或多条情节线进行迅速而频繁的交叉剪辑。我们在惊险片、恐怖片和战争片中经常看到描写追逐和惊险的场面，一般都是使用交叉剪辑的方式，使它更加有戏剧效果。电影里经常出现的“最后一分钟营救”，就是交叉剪辑。

在剪辑的过程中会遇到许多镜头都舍不得剪掉的情况，这时候就是考验创造者的时候了，再好的剪辑风格也要符合剧情的发展，要理清故事的发展情节，要取其精华，只有这样才能保证剪辑工作的顺利进行。

素材的剪接，是为了将所拍摄的素材串接成富含意义的片段，同时具有艺术感染力，突出和强化拍摄主体的特征。在对素材进行剪接加工的过程中，必须要突出主题，同时合乎思维逻辑。无论是用跳跃思维还是逆向思维都要符合规律，不能为了剪辑技巧而脱离剧情。

镜头的视觉代表了观众的视觉，它决定了画面中的主体的运动方向和关系方向。无论是静与动，还是长与短、快与慢的对比都要注意每个镜头的时间长度。确定每个镜头的持续时间，这样的对比技术使得视觉更富有冲击性。

在电影镜头的转换中常用不同的光学技巧和手法，以达到剪辑影片的目的，我们称之为剪辑技巧，如叠化、切入切出等。我们常用这些剪辑技巧表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。掌握了这些剪辑技巧后，再结合故事情节就能完成作品的剪辑。

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