C4D灯光的渲染技巧（下）

C4D灯光的渲染技巧（下）在正式开始分享灯光渲染技巧之前，让我们先来回顾上一集C4D灯光的渲染技巧（上）的重点内容：

1、布光原理：可以两点布光、三点布光、四点布光。

2、在C4D中，关于灯光的六个基础选项：颜色、强度、类型、投影、形状、衰减。

3、开启全局光照：了解什么是全局光照，何时增强，何时减弱。

4、静态作品最后的操作交给PS来处理，动态的交给AE。

5、PS后期建议使用CR来处理 

一、黑夜内发光1——灯光类案例

黑夜内发光1（灯光类）

步骤说明：

1、布光思路：在这个案例中，我是需要主体（字母D）内部发光的，即灯光是从内到外发出的，因此我只需要2个灯：主灯在主体内部，然后再配上一个顶灯，顶灯的作用是烘托黑夜的氛围。

2、加入简单模型：一个简单的英文字母D，加一个C4D的“地面”。

3、设置摄像机：找到一个合适的角度。

摄像机最好加入C4D的“保护标签”，以免不小心移动了摄像机

透视图、顶视图、右视图、正视图的摄像机位置

4、使用简单材质和区域光：区域光主光放置主体内部，主体上方放置顶灯。

使用C4D默认材质

区域光有两个：主灯和顶灯。主灯的作用是让产品产生一个从内到外的光源，而顶灯起到了渲染衬托的作用

透视图、顶视图、右视图、正视图的布光及摄像机位置

5、进行灯光的六个基础选项的设置：常规——具体颜色、强度、类型、投影；细节——形状、衰减。

设置主灯时要注意：强度要比较强，衰减范围无需太大，因为是局部范围内的灯光

设置顶灯时要注意：强度要比较弱，因为只是烘托氛围，衰减范围需要比较大，因为需要的是整体氛围的烘托

6、加入天空：做一个深灰色到黑色的渐变效果，配合灯光打造夜景氛围。类似于在PS的背景图层里面加渐变，主要的作用是配合灯光配合全局光照。

只选择材质的“发光”加入渐变配合灯光即可

7、开启全局光照：选择渲染设置，开启全局光照，将二次算法选择“辐照缓存”，把漫射深度设置为2。

8、输出与后期：把渲染完成的文件另存为PSD文件，导入PS使用CR滤镜进行后期处理，增加画面细节。

关于色温和色调的调整：因为灯光是黄色的，所以可以增强色温中的黄色，由于画面是紫色调的，所以可以增强色调中的粉红色，另外增强自然饱和度到 50，能使画面的色彩感更加的强烈

关于灯光渲染的技巧总结：

1、一定要牢记灯光布光原理（即两点布光法、三点布光法和四点布光法）并加以灵活运用。

2、灯光的六个基本选项：

· 颜色：灯光颜色对氛围的烘托至关重要；

· 强度：灯光的强度决定了灯光是强烈还是柔和；

· 类型：大部分情况下选择“区域光”

· 投影：大部分情况下投影选择打开；

· 形状：可自由设置；

· 衰减：基于物理，灯光必须拥有衰减。

3、考虑是否需要开启全局光照，Gamma值默认为1，可根据实际需要增加或减少数值。

4、环境吸收是否需要开启，开启后它会在物体与物体之间形成黑色过度的阴影，从而增强物体之间的质感，但是如果阴影颜色过深会感觉画面比较脏，所以需要根据实际情况，把阴影的“颜色”进行调整。另外，最大和最小采样值也需要根据实际情况进行调整。

5、后期是创作作品中，最后一步也是至关重要的一步，无论进行了任何的灯光设置，都需要在PS中使用CR滤镜进行后期加工处理，然后加入品牌元素进行合理排版。

C4D灯光的渲染技巧（下）分享结束啦！最后，我希望设计师正视C4D三维软件的重要性，但并非让你只使用C4D而不用PS和AI，在进行排版、修图等创作时，你需要使用PS和AI来实现。平面基础、软件技术、品牌思维是三位一体的，不能顾此失彼，最终成为最有价值的设计师。

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