在绘画中感觉停滞不前了，不妨来看看这几个建议

以诚实和清晰的态度去审视我们自己的作品，这是作为一名画手最棘手的事情之一。由于我们的头脑很容易被我们的野心和期望占据，所以在我们的分析中很难做到真正客观。想要不断的进步，突破瓶颈期，我们就需要做到以下几点：

自我批判

自我批评是很有必要的。就像评估我们的生活一样，定期查看我们工作的清晰程度和执行情况，以及我们在创造性发展方面所处的位置，是一件很恰当的事情。

当然，获得即时反馈的最明显的方式就是从其他人那里获得。如果工作更个人化，甚至更具创新性，来自他人的反馈也并不总是最好的或者更合适的。通常都会有普通的思维——思维停留在固定的思维方式上。有时候，你甚至不可能从别人那里得到反馈。

为了获得一个全新的视角，需要去寻找其他方式或者尝试其他东西。但我们必须做的第一件事是停下来，然后，我们可以开始寻找更有创造性的方法来进行自我批评。

自我批判的方法

从不同的角度看待你的工作。水平翻转（或使用镜子），或者从远处看。如果你是一个动画师，需要检查作品的各个方面。如果你从其他角度去检查自己的作品，工作上的缺陷会以惊人的方式显露出来

1.检查清单。它是否满足你的目标和所有工作的要求？它是否触及了导演的所有要点和关注点？那么缺点呢？你应该为每一个镜头都写一个错误清单，那你写好了吗？

2.将你的作品与其他类似的作品（在风格或理念上）进行比较。你的工作跟它比起来怎么样？这和你那些一贯工作出色的同事相比怎么样？也可以把它与历史上大师的作品进行比较。

自我评估是很重要的，想要做好艺术的话就需要对作品和自己进行诚实的反思。这与野心无关，甚至与变得更好无关。这是对当下的承认，以及我们所处的位置和我们的艺术所处的位置。

不断前进

一切有生命的事物都有自己的目的，并因此不断地变化和适应新的环境，这就是生存的定义。

固守过去、渴望美好旧时光是不现实的，沉迷于过去的结果，无论是成功还是失败，都是徒劳无功的。专业的艺术家知道，他必须始终从上一件作品中继续前进，这样他才能把目光放在下一件作品上。

不断前进的技巧

把注意力集中在目标上。无论是表现（演技），更好的机制（重量），还是对你的工作产生更大的兴趣（吸引力），保持你的重点清晰且简单。一旦我们迷失在细节中，眼睛就会失明，思维也会停滞。

建议

将不同的阶段视为不同的工作。把工作中的每个方面都当作下一份工作，这是要递交给别人的。

坚持到底。不要总是改变主意，如果你发现自己经常这样做，也许你的想法根本就不是那么好。否则你就是个糊涂虫，搞明白你为什么要这样做。艺术总是会为你提供了解自己的机会。

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