游戏原画—有哪些快速提高原画设计的技巧？

游戏原画属于游戏角色场景物件的概念设计，原画在游戏中属于前置流程，有了原画才能去画分镜及3D建模。

今天给大家分享10个游戏原画设计小技巧，希望能对大家有所帮助哟~

1、确定组成部分

一般来说，一幅画的组成部分分为两种：动态的和静态的，动态部分：我们能够经过使用对角线来描写整体画面的灵动感；而静态部分：只需你长于运用垂直和水平线，也能够营造出一种极端安静的画面感。

2、什么时候使用对称？

想要运用双方对称的布局，你可得挑选一个合适的时间和“地址”。事实上，我想说，这种布局的运用应该尽可能的慎重，尽管它往往能起到非常好的效果。

对称的布局可以使你的人物显得强大、威严，而且带有那么一丝梦幻般的英豪色彩，尤其是当你的人物拥有翅膀或者神话人物“标配”的时候，效果绝对出其不意的好，因为这样的画面会让观看者联想到一些标志性的人物。

3、运用S曲线原理

这就要追溯到古希腊时分的艺术文化了，究竟这可是公认的“描绘人物形象的最佳姿势。”人物的身体应该被摆放成一条S曲线，膀子和臀部分别以不同的视点出现。这其间，最为根底的一个原理就是构图要均衡（雕塑和绘画中常常用到这点），人物的身体重心会放在一条腿上。

当你把这个原理运用到自己的工作中时，能够依据自己的制作思路，进行恰当的夸张或修正。

4、你的焦点在哪里？

一般来说，当人们看到一幅画，他们首先注意到的是人物的脸，所以，关于人物的脸你有必要当心对待。无论是着重人物的面部细节，仍是转移观察者的注意力，都有好几种方法。

举个栗子，善用操作光，使画面大部分都处于同样的亮光之下，然后用更强的光线去杰出你想让观察者注意到的地方。当然，你也能够选择在笔触或颜色上面做文章，杰出你的画面要点，其余部分则能够处置的稍微模糊一点。

5、生动的光影

风趣的光影图画可以协助你的画变得更有“梦想”范儿。我最常用的光影组合是柔软光线为主 亮眼的布景光。如果光源有互补色的话，这个组合的作用会更加惊人，过度使用的话会让全体画面显得非常俗气。

我最喜欢的另一个光影图画是光线透过窗户所出现出来的作用，只需角度调整得当，很简单就会让观察者联想到落日余晖。

6、细节放在哪儿？

当人们观察一幅画的时候，他们是分门别类地组织视觉元素，并根据这些元素之间的距离组合而成更大、更详细的形象的。视觉感知格式塔理论派生而出的一系列规则都是以此为前提的。

观察者会“主动弥补”一幅画除了细节之外的部分，所以，不必执着于打磨每一处细节或许忧虑边际是否完美——只需可以保证，即便是从必定距离的远处来看，观察者仍然可以看到一个整体的人物形象就够了。

7、背景可以丰富点儿

对于游戏卡片的制造来说，要点当然是人物本身，但是布景设置以及其他细节部分也可认为观察者带来一个全新的认知。

比方，你能够通过设置不同的布景、社交状况来暗示不同人物的身份，乃至通过人物身边摆放的物件儿来暗示人物的工作。

举几个栗子，想要体现一个人物的博才多学，布景设置能够选用很多书本和卷轴；想要体现你的人物是个勇士，布景音乐无妨加点暴风雨来袭的声响；想要体现一个女巫的人物，你乃至不用给她穿上巫师特有的服装，只要在她周围装饰一些炼金术用具和其他一看就很古老很神秘的东西就能够了。

8、服装设计

于我而言，工作过程中遇到的最大挑战就是为角色设计新的服装、兵器和配饰。为此，我长期关注很多时尚类、前史类、文明类的网站和博客，每次看到风趣的服装或兵器设置就会收藏到我的专用“创意文件夹”里面。

9.视野非常重要

多去看大师作品，多去跟行业内的人们交流，有时间可以去自己感兴趣的公司参观一下，了解一下游戏行业的制作流程，看看自己适合做哪一项工作。

10.勤奋不间断的练习

这个非常重要，游戏美术是门技术职业，必须不断的磨练自己的水平才能获得提高，薪资也是直接跟水平挂钩的。

因为每年游戏美术风格流行趋势都有变化，这就需要多去交流才能不断的进步，逆水行舟不进则退。

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